Душа или товар?
На наш сегодняшний фоточетверг к нам пришел Алексей Ланских, которого в интернете можно встретить под ником aleksarus. Алексей олицетворяет собой все богатство слова «фотолюбитель», не в его банальном и заезженном сегодня значении непрофессионала с плохими картинками, а наоборот, в значении «любитель фотографии» (да вы его фотоблог посмотрите, очень интересно снимает), как, наверное, все мы, увлеченные фотографы с горящими глазами. Мы хотим разного — кто-то денег заработать, кто-то девчонок раздеть, а кто-то находится в постоянном поиске самого себя и красоты в окружающем мире. Вот и Алексей развивает сегодня эту тему.
Я бы хотел поговорить о фотографии как об одном из видов искусства и как о средстве самовыражения и самоутверждения. Статья эта не для новичков, потому как на личном, и не только на личном, опыте понял, что в искусстве основную роль играет опыт, личный опыт, а не чтение уроков, статей по фотографии, в том числе и этой, посещение курсов, общение с другими фотографами. Важно снимать, снимать и ещё раз снимать, смотреть результат, удалять всё и заново снимать.
Важно трезво и очень цинично относиться к своим работам, с течением времени, я думаю, вы сами, смотря на старые работы, видите, что раньше казалось «шедевром» сейчас смотрится «так себе». С другой стороны и в старых работах с течением времени вы видите «шедевры» и я уверен, что совершенству нет предела. Однако, есть одно НО. Вы должны ответить на один вопрос: что вы хотите достичь в занятии фотографией? Славы? Денег? Мирового признания? «Гуру» на фото-сайте или в узком кругу друзей и френдов в жжешечке? Или может всё же собственного внутреннего духовного и эстетического развития? Ведь каждый идёт к этому, но своими путями. Кто-то через фотографию, кто-то через книги, кто-то через кино, музыку, йогу, живопись и тд и тп.
Смешно звучит «богатый известный йог» (хотя и такие, конечно, есть)? Так и в любом искусстве, очень многие не против своей известности и славы, но это не должно быть самоцелью, в фотографии должна быть душа. Всё остальное это обёртка для продажи за деньги или за признание другими. Очень многие начинающие фотографы видят проблему своих снимков в том, что (нужное подчёркиваем сами): камера плоха, объектив плох, незнание фотошопа, не ходил на курсы по фото, нет времени… Всё это чушь.
Эти вещи нужно рассматривать на временной шкале и в самом начале должно стоять желание фотографировать, получать удовольствие от этого процесса. А затем уже технические средства для достижения цели. Самое трудное — это преодолеть комплекс оценки другими людьми, оценки твоей камеры, твоего стиля фотографирования и твоих фотографий.
На сегодняшний день, при таком развитии интернета, нет ничего проще показать свой «шедевр» многотысячной аудитории, а аудитория у нас очень разношёрстная. И во многом от комментариев к нему и будет зависеть будущее начинающего фотографа.
Самоутверждение в «опускании» молодого и неопытного фотографа, что делает большинство таких же молодых фотографов, это мне кажется у нас в душе, а может и в менталитете. Со временем он сам поймёт и увидит, хороший он фотограф или нет, а вот вам какой в этом прок? Или вы думаете, что своим высказыванием делаете благое дело и ограждаете человечество от фото-урода? Смешно :)
С другой стороны поддержка и дельный совет (что тоже бывает не во благо) сделает намного больше и для вас и для того кому вы это говорите. Но давая совет, подумайте, насколько вы сами далеки в своём профессионализме от человека которому пишете. Несите добро и позитив в этот мир, а зла тут итак хватает.
Затем, после самоидентификации себя как фотографа, наступает момент оттачивания мастерства — к этому времени фотограф уже понимает и умеет пользоваться понятиями экспозиции, глубины резкости, композиции и прочими фото-терминами. Возможно он действительно начал упираться в возможности своей камеры или объектива. И вот тут наступает тот момент, о котором я уже сказал, но скажу ещё раз. Нужно не прекращать снимать, снимать, снимать и ещё раз снимать. Также полезно, на начальном этапе, да и потом тоже, смотреть чужие фото, именно «шедевры», работы известных фотографов, ходить на фото-выставки. Это нужно не для сравнения с вашими работами, а для того, чтобы набить глаз на хорошее фото. Со временем эта набивка позволит вам «видеть» композицию без объектива и расчётов и вам останется только нажать на кнопку. А заодно это избавит от ещё одной проблемы начинающего фотографа, проблемы «выбора удачного фото».
Далее наступает момент разочарования, возможно, у кого-то он будет последним этапом. Насмотревшись чужих «шедевров» и набив глаз, купив крутую камеру, выучив несколько приёмов фотошопа, понимаешь, что твои работы как-то не дотягивают до уровня мастеров. Тут важно разобраться, в чём причина, в техническом уровне или в качестве фотографий, или, как говорится, «запал пропал». Начинается этап анализа и творческих поисков, тут самое время попробовать фоторедакторы, эффекты, рамочки, подписи, эксперименты со светом, композицией, безумные идеи и жанры. Вдруг возникает мысль, что ты вне рамок композиции и несёшь «новую волну». Думаю, многие через это прошли.
Заметьте, всё это должно делаться только ради себя самого и своего развития как фотографа. Конечно, не стоит забывать и о хлебе насущном, но если фотография для вас не хлеб, то без души тут никак, а если и хлеб насущный, и душа переплетаются и уживаются, то поздравляю, вы достигли фото-нирваны :)
Сейчас я вижу как фотография прямо противопоставляется деньгам. Конечно, каждый фотограф в идеале хочет достичь фото-нирваны, но готов ли он к этому, есть ли у него необходимый багаж? Фотографии обсуждаются как упаковки для конфет, а фраза «гуру» «Она продаётся и это главное», звучит как приговор. Лучшие современные российские фотографы, которые ведут активную интернет деятельность, это рекламные и стоковые фотографы. Чуете? Я ни в коем мере не хочу посягнуть на качество их работ или в чём то упрекнуть, я хочу сказать о тенденции. Фотография — товар. И вот мы пришли к главному: что для вас фотография, душа или товар? Не подумайте, что я против коммерческой фотографии, просто я против отсутствия в ней души. Фотографы с большим опытом могут сказать, что фотография — это ремесло и ни о какой душе речи не идёт. Да, если мы говорим о коммерческом фото, а если о фотографии как искусстве и средстве самовыражения, то оценка её должна складываться из немного других факторов. Сложно найти эту грань, просто нужно стараться понять фотографа, что он хотел сказать тем или иным кадром, а не выпускать своих тараканов, будьте добрее, честнее и искреннее.
Предвидя некоторые возможные комментарии, скажу, хоть я и снимаю уже почти 10 лет (не будем брать в расчёт фотографии детства на «Агат»), думаю, что я всё ещё в поиске себя в мире фотографии… да, я хочу фото-нирваны и стараюсь идти по этой грани, не сваливаясь в «современное искусство» и не «рубить бабло» любыми съёмками.
Все фотографии примерно в хронологическом порядке c 2000 и до 2006 года, сделаны на разные камеры, на плёнку, мыльницы и зеркалки и даны для нескучного чтения :)
Ссылки по теме:
| « pho.to — спонсор «Лучшего русского фотоблога» | Яндекс.Картинки ищет розовый » |
Спасибо за то, что высказываете свои идеи. Понравилась мысль про разные цели. Я лично пока не определился, куда меня приведёт желание получать красивые фото, но их очень хочется получать!
Ну тогда вы на верном пути ;)
хорошая статья, на самом деле, самому приходилось сталкиваться с такими вещами
Спасибо за хорошую статью.
Лично я для себя давно определился, что фотография должна быть некоммерческой. Причин две:
1) на коммерческие фото влияет так или иначе заказчик (т.е. своего в них остается мало, если остается вообще);
2) хобби (даже любимое), когда становится работой, начинает тяготить.
Никого не агитирую, просто для меня вот как-то так. :)
Вот тут мне лично чудится, что каждому свое. Художников в этом мире мало, честное слово, и это скорее исключение из правила, чем само правило. Большинство успокаиваются купленной зеркалкой, часть находит себя в фоторемесле (это тоже фотография, пусть и не очень высокого уровня), часть становится профессионалами (опять же, не факт, что любитель не снимет лучше профи), и только немногие становятся настоящими любителями, с горящим взглядом и настоящим фанатизмом. Тут даже не скажешь, что лучше.
…статья правильная!
Сам такой)))
…и вопрос правильный)
Хоть и отнимает фото много времени, но деньги приносит совсем другая работа, которая не совсем в кайф (если сравнивать с фото)
Цель? У кого-то она есть, а для кого-то сам процесс съемки – уже цель))
Коммерческое фото тоже разное – можно тупо снимать предметку для стоков, можно для стоков же снимать красивые пейзажи, или дивные портреты – и душу греет и бабло капает.
Коммерческий успех? Сложный достаточно критерий, хотя и объективный не совсем – вспомним, сколько художников и музыкантов 17-18 веков голодали при жизни, а теперь на гребне волны? Пиар опять же, раскрутят хоть черта в ступе при желании. Позвали вон тетку раскрученную Обаму с семьей снимать – а результат мало чем отличается от соседа Пети с сапогом 450 – а за ее гонорар можно пару пятаков купить
спасибо всем за комментарии, рад что тема оказалась близкой не только мне.
Можно говорить начистоту? Мне не понравилось. При чём здесь этот выбор: “душа или товар”? Это совершенно ортогональные понятия, они должны сочетаться, а не противопоставляться. И когда мы говорим о самовыражении, то любой гопник с цифромыльницей вкладывает по-своему душу, снапшотя направо и налево – самовыражается. И что? От этого у него шедевры получаются? Или коммерческие фото?
В любом занятии должна быть цель. Даже если эта цель: “Продать” – ничего ужасного в этом нет. По крайней мере эту цель можно измерить деньгами. А как вы измерите наличие души? Хотя, конечно, душа в качестве цели выглядит благородно, но сомнительно.
В общем, message статьи не ясен. Извиняйте
может я плохо донёс мысль, всё же я не писатель. Но я как раз и хотел донести, что именно совмещение этих понятий даст ощутимый результат. И в продаже фото конечно нет ничего ужасного. Надеюсь message стал яснее ;)
Наталья, гопник и за деньги эти фотки может снимать, и быть даже успешным стокером, а вот художником никогда.
По поводу сопоставления и противопоставления мне лично логичным кажется именно противопоставление — либо для себя снимаешь, либо ради денег. Писать картины для души, потом загонять их за огромные бабки могли художники века два-три назад. Сейчас подход немного другой, по-моему. Можно быть модным и успешным, а можно хорошо снимать и нигде не выставляться.
Спасибо Александр за душевные откровения,которые звучат в резонанс и унисон моему фотокредо.Я снимаю со времен “Смена-2″ и всегда считал и счтаю “век живи-век учись”.Совершенству нет предела и я всегда этому рад.Каждый вправе сам выбирать свою стезю.