Мы тут, недолго думая, опубликовали очередную статью, слава которой никогда не померкнет, и она навеки останется в памяти читающего сообщества. Статья посвящена вопросам использования точечного замера в портретной фотографии в случаях, когда он, кажется, нужен. Ну и картинка для завлечения, естественно:

Экспонометр — классная штука для фотографа. Позволяет очень точно установить общую освещенность объекта, чтобы снять кадр. Собственно, без него не было бы никакого режима «авто», но ведь фотограф обучающийся привыкает от этого отходить. Один из довольно устаревших принципов обучения во многих фотошколах заключается в том, чтобы обучать молодых фотографов снимать, напротив, в ручном режиме. Если вы сажали за руль автомобиля с ручной КПП человека, который всю жизнь проездил на «автомате», поймете, что это то еще издевательство над чужой психикой, и, возможно, стоит человеку сначала объяснить просто другие режимы, кроме “Drive”. Ведь, ни для кого не секрет, что они есть, а волшебные буквы на них что-то да означают. Заодно человек и поймет, что к чему и как работает. Заставлять снимать в ручном режиме — все равно что заплывать на лодке на центр пруда и выкидывать неумеющего плавать человека из лодки, чтобы до края пруда он добрался уже сам… у меня так сестру плавать научили, да.

К чему это мы? Ах да, в режиме М экспонометр не работает, как не работает большая часть автоматики в камере. Нет, можно, конечно, сказать, что этот режим полностью ручной, но это не так — цифровая обработка кадра все равно имеет место. Фотоаппарат все равно пытается выдавить детали из теней, которые, как ему показалось, убили руки фотографа, так же снижает возникающие попутно шумы и пр. — за исключением всего этого, можно, конечно, сказать, что фотоаппарат полностью вам подвластен. Задача отключить экспонометр, насаждаемая в фотошколах, близка к правильному подходу — заставить фотографа думать своей головой и понимать, как и что снимать.

Мы пойдем другим путем и попытаемся сначала разобраться в недостатках работы экспонометра. Смысл в том, что современные фотоаппараты определяют освещенность кадра пусть и на продвинутом уровне, по сравнению с прошлым веком, но все равно очень примитивно — собственно, при сегодняшнем их развитии по-другому они и не умеют, так как действуют по законам оптики и механики, нарушать которые пока не умеют. Освещенность определяется следующим образом: кадр делится на десятки сегментов (где-то 30, где-то 50, а суперсовременные зеркалки оценивают изображение по основным цветовым каналам, суммарно деля кадр на 3000 маленьких кусочков) — все это делается только для того, чтобы, определив абсолютное значение освещенности для каждого сегмента, впоследствии вывести одно-единственное усредненное значение. Естественно, проще всего посчитать средне-арифметическое: это как в школе, когда в классе учатся и «отличники», и «двоечники», и даже «середнячки», все суммировать и поделить — средняя оценка классу получится «3-». Естественно, это «не наш подход», и японцы пошли дальше. Сегодня фотоаппарат имеет внутри массу интеллектуальных режимов, которые по своим правилам выводят средне-взвешенные цифры… у одних производителей эти алгоритмы лучше, у других хуже — это все неважно.

Смысл в том, что в условиях, когда вы снимаете, к примеру, пейзаж, небо даже в пасмурную погоду, как минимум, будет в два раза светлее земли, а это значит, что фотоаппарат, пытаясь вывести какое-то среднее значение, все равно землю недодержит, а небо передержит. Ну да, а что ему делать, если вы, как человек, как будто бы с головой, ему другого варианта не предложили и не подсказали?! Не забывайте, в конце концов, что у нас зрение устроено по-другому, и мы никогда не смотрим на кадр целиком, «сканируя» картинку по сегментам, обращая внимание на ключевые зоны, которые нам нравятся, а потому, экспонометр, в любом случае, будет в проигрыше. Еще хуже все, когда солнце выходит.

Фото: портрет в прямом солнечном свете

Та же ситуация возникает при съемке портрета в неоднозначных условиях. К примеру, как можно снять человека на пляже? Снимаем тупо, в прямом свете (из-за нашей спины), чтобы человек был хорошо освещен. Человек щурится, получается шедевр. Зато экспонометр сделал нам хороший и корректно экспонированный кадр.

В нашем случае есть старая моя фотосессия, которую я в свое время посчитал неудачной, а сейчас вот решил вернуться и даже хорошие кадры нашел в ней (не эти, не пугайтесь). Здесь задача попроще, не такой сильный контраст между фоном и главным объектом, но для иллюстрации сессия прекрасно подошла. Не выкидывайте старые кадры.

Фото: Сергей Самсонов

Начинаем экспериментировать, тащим человека в тень, но фон оставляем морским (мы же на море, кадр в стиле «я и Ленин» без него не получится). В итоге, освещенный солнцем фон раза в два (то есть, на ступень), а то и больше, будет ярче самого объекта, который в тени. Результат — почти черное лицо и нормальный фон (его много, и в любой средневзвешенной величине он экспозицию перетянет на себя. Точно такой же результат будет, если снимать в контровом свете (бывает, что солнце как раз со стороны моря и светит нам точно в объектив).

Примерно та же проблема возникнет и при съемке, к примеру, учительницы в белой блузке на фоне темной школьной доски или, наоборот, в темном на фоне белой. Контрастные объекты будут тянуть экспозицию в разные стороны, как в басне у Крылова… результат, естественно, тоже будет соответствовать.

Фото: имитация компенсации экспозиции и точечного замера
(на деле, просто скомпенсирована по яркости)

Задача «темное на светлом» или «светлое на темном» довольно стандартно решается точечным замером по лицу или тому элементу, который нам интересен. Точно так же можно скомпенсировать экспозицию в плюс/минус, чтобы достичь нужного нам эффекта. Но проблема-то совсем в другом! Будете использовать коррекцию или точечный замер, результат будет один — у вас передержится или недодержится весь кадр.

Теперь, когда проблема ясна, ищем пути решения. Про пейзаж мы здесь говорим только в начале, ради красного словца, и за решением можем отослать к статье про HDR. Если же говорить о портрете, придется попотеть, потому что здесь HDR, скорее всего, не выйдет… или будет попросту неприемлемо, хотя в фотографии исключать ничего до конца не нужно — Колдуновы, к примеру, так делали.

Фото: перестроенный кадр с измененным фоном

Первое решение, после того, как вы постучали себе фотоаппаратом по лбу со словами «пользуйся точечным замером только в театре!», это, на самом деле, мысль перестроить кадр. Помните, что, в первую очередь мы думаем о композиции, а потому, важнее фон, чем объект. Прежде всего, помните, что объект динамичен, его можно сдвинуть, поставить, наклонить и сделать с ним все, что укладывается в оговоренные заранее нормы поведения (не обязательно приличия — главное, чтобы всем нравилось). Смело выбирайте другой фон, исправляйте существующий, в общем, делайте все, чтобы выровнять освещенность двух элементов кадра. Вы же фотограф, а фотограф снимает гораздо меньше, чем думает, даже если снимает сериями.

Фото: кадр со вспышкой в режиме slow-sync

Второе решение — использование технических приспособлений для коррекции освещенности объекта. За этой муторной фразой скрывается простая мысль: воспользуйтесь вспышкой или отражателем, чтобы подсветить основной объект. Как вы будете этим пользоваться, уже другой вопрос. Почитайте про синхронизацию вспышек, а может, и про студию за 15000 руб. — найдете там кое-что полезное.

В остальном же, не забывайте, что эволюция фотографа и человека ушла далеко от приматов, так не стоит последним уподобляться и снимать совсем без головы, лишь нажимая на кнопку, как крысы Павлова. И, главное, цените себя, свой мозг и свои руки, позволяйте себе сомневаться, потому что это единственный путь в итоге доказать свою правоту экспериментом.

Не нашли, что искали? Попробуйте посмотреть все статьи по фотографии, что мы написали.

У всех разное зрение, любой фотограф это знает. Проблема, впрочем, не в том, ведь неважно, насколько хорошо видит сам фотограф — важно, какие он делает карточки. А значит, назрело время написать и о том, что важнее понимать, как видит твой фотоаппарат, о чем мы и хотим распространиться сегодня. Так что читайте статью, а пока вот вам картинка для привлечения внимания.

Мы написали очередной пасквиль, на этот раз, посвященный задаче победы над контровым светом, а ради тупого Яндекса намеренно названную «Борьба со светом». Статья написана по запросу одного из наших читателей, Дмитрия Воронина, которого этот вопрос сильно интересовал. Ниже картинка для привлечения внимания.

Мы любим счастливые цифры. Вот, пришла очередь подкаста №7 за этот год (да и вообще от начала отсчета количества подкастов нашей редакцией), а это значит, что все будет по-новому. У нас случилась одна небольшая техническая накладка, которую мы в минус к себе не записываем, потому что обязуемся исправить (а компенсируем сегодня же двумя сюрпризами): в этот раз, к нам в гости не пришел никто, и интервью нам не дал (так уж получилось, что берем мы интервью только у важных людей, а график у них имеет обыкновение ломаться, и тут уж как повезет)  зато он придет к нам в следующий раз, и обязательно всем и все надает. Более того, в следующих дух подкастах мы тоже будем раскрывать тему студийной съемки, поэтому предлагаем вам задавать вопросы нашему гостю, мы ему их обязательно передадим, и он на все ответит в интервью. Темы сегодняшнего подкаста:

Читать полностью

Если вы давно гадали, как заменить фон в Фотошопе (по мне, так лучше снять с хорошим с самого начала), мы написали для вас статью, в рамках нашего проекта «Пришли — отфотошопим!», на материале начей читательницы Svetlay. надеемся, что статья будет полезна.

Читать полностью

Замена фона — тихий ужас для начинающего. Человек, как правило, ищет не совсем то и не там, где надо. Кажется, что, кроме как руками, фон никак не вырезать. При поиске же в интернете часто набредаем на стоковые уроки вырезания, когда объект вырезается из белого фона посредством создания контура обтравки или с помощью обтравочной маски. По понятным причинам, для людей это не подходит. Прежде всего, не надо забывать, что требования здесь ниже, не надо копаться с каждым фотом по два часа, создавая маски, равно как и невозможно это сделать, в частности, с волосами (их много, частично они пропускают свет фона, частично нет, но избавляться от них на манер детских вырезок ножницами некрасиво). Читать полностью

Уважаемые читатели и почитатели. специально по запросу нашего постоянного читателя Svetlay, мы опубликовали статью о настройке монитора. Ну, на всякий случай, чтобы не было сюрпризов, когда фото из печати забираешь.

Читать полностью

Уважаемые наши читатели и почитатели, по запросу нашего постоянного читателя Михаила, мы написали статью «Рабочий процесс с Lightroom на примере одной свадьбы», которая посвящена, естественно, не только в свадебной съемке, но вообще работе с Lightroom, так что ее смело можно использовать, как один из рецептов приготовления хорошего блюда. Ниже картинка для привлечения внимания.

Читать полностью

Уважаемые наши слушатели! Нет-нет, мы не ошиблись, сегодня мы наконец осуществили свою мечту и опубликовали наш первый подкаст, который мы уже успели назвать кодовым названием «f/5.6» (надеемся, у вас нет сомнений, по какой причине) или «Фотопятница», которые будут взаимозаменяемыми и синонимичными. Пятница — прекрасный день для подведения итогов недели и вообще для того чтобы поболтать на актуальные темы. Сегодняшний, первый блиноподобный подкаст посвящен нескольким темам:

Читать полностью

Lightroom для большинства из нас — программа для конвертации изображений, чтобы сделать предпечатную подготовку для того, что вы успели наснимать. Приятно, естественно, что программа умеет работать и с JPEG, но мощь ее проявляется как раз тогда, когда вы работаете с RAW. Однако, сейчас не об этом — давайте попытаемся забыть, что у нас есть другие четыре основных окна интерфейса программы и, озадачившись подготовкой фотокниги. Да, это модная, на сегодняшний день, тема подготовки и презентации фотографий, преимущественно, конечно, для свадебных фотографов, однако и для обычных прямоходящих подходящая. Читать полностью

Nikon D3100 анонсирован компанией Никон 19 августа 2010 года. Модель стала обновлением предыдущей популярной камеры Nikon D3000, находившейся на рынке чуть более года. В фотоаппарате осталась функция интерактивного учебника по фотографии и улучшились некоторые потребительские характеристики. Читать полностью

Сегодня к нам на фоточетверг пришел Артем Носенко, фотограф-любитель, для которого пейзажная фотография не просто не пустой звук — это основное увлечение, которое куда-то вперед тянет. Тянет, очевидно, вставать, когда еще все спят или идти снимать, когда обычные люди ужинают. Тянет за кадрами, за небом, за морем, за природой… просто за красотой. Казалось бы, нужно получить один кадр — а столько усилий положено, просто чтобы он вышел таким, какой увидел глаз фотографа. Возможно, именно поэтому его фото и отличаются от других, да вы сами посмотрите, вам понравится.

Читать полностью