Предметная фотостудия на 50 рублей дороже «Студии за 15000»

Помните, мы рассказывали про мобильную фотостудию за 15000? Надеемся, да. Если вкратце — это про переносной комплект стробиста на базе трех китайских источников с софтбоксами. Мы его тогда позиционировали, как студию вообще, безотносительно к тому, на что направлять источники освещения. Сейчас же этот проект был обкатан еще и на предметной съемке… да-да, мы еще и практической деятельностью иногда занимаемся, в отрыве от основной писанины.

Фото: Сергей Самсонов

Задание фотографу (мне, если что) было поставлено следующее: для магазина по торговле обувью оптом нужно отснять 150 пар обуви. Естественно, было сказано, что и человек будет, который обязан будет обувь находить и подносить, так что «не извольте волноваться». С интернет-магазинами существует одна серьезная проблема — они не жалеют денег на дизайн сайта, продвижение, платят Яндексу входные деньги за присутствие в Маркете, а потом начинают экономит на всем, включая фотографов. Что делать, такая у них нелегкая доля — предложения иногда до смешного доходят, вроде 20 рублей за единицу товара, а снять надо пару тысяч элементов каталога, с последующим положением на 18-процентный серый фон. Такие предложения поступают регулярно, но сразу отваливаются, как только фотограф (я) начинает повышать цену до разумной уже для нашей стороны. Разумные владельцы магазинов прекрасно понимают роль хорошей картинки в продажах, поэтому по деньгам сильно не зажимаются.

Как идут размышления фотографа, в данном случае? Рассчитываем время съемки одной карточки, умножаем на целевое количество, умножаем на почасовую оплату, вычитаем скидку за объем, прибавляем необходимость перерыва и еще 10% времени на непредвиденные обстоятельства (обычно даже в это время не укладываешься) — получается в итоге сумма за всю партию, которую, при желании, можно разделить на штуки, но делать это, скорее всего, неправильно. Другое дело, что если время — безусловный показатель для нас, цена за единицу товара — безусловный показатель для владельца.

Я искал еще возможности интенсификации производственного процесса — так, если взять двоих фотографов и поставить один и тот же сетап, можно получать фактически один и тот же результат, но в два раза быстрее (но не дешевле, если рассматривать ситуацию для конечного получателя) и выгоднее обоим фотографам. Лично я считаю, что нужно делиться, и лучше работать меньше и дороже — тогда и качество будет соответствующим. Поправьте, если что. Схема, впрочем, не сработала — лист ватмана нормального размера у меня был последним, а нетканый студийный фон оказался с перфорацией, которую было неплохо видно в результирующих кадрах. Зато фотоаппарат второй на штативе пригодился… Отсюда мы и перешли уже к итоговому решению.

Итак, решение состоит в следующем: поваленный на заднюю стенку стол дал возможность соорудить предметный стол прямо у него во внутренностях с помощью листа ватмана, 3 обувных коробок с сапогами и 4 стандартных прищепок из строительного магазина. Собственно, лист ватмана и прибавляет нам стоимости на 50 рублей — серьезная сумма, над которой стоит 10 раз подумать, прежде чем потратить. Высоты достаточно, чтобы сделать загиб диорамный и закрыть фон на высоту любых туфель. Свет очень тупой — нависающий над обувью софтбокс китайского происхождения, то есть, ровно половина киношного света, один-единственный источник. Софтбокс намеренно поставлен практически над самой обувью, чтобы лишь глаз фотоаппарата пробрался под ним — он у нас заполняет все и вся, оставляя небольшую размытую тень прямо под туфлями. Более того, его вполне достаточно, чтобы осветить туфли и сверху, и сбоку, страдает от нехватки света немного лишь сам каблук, который попадает в тень самих туфель. Фон берет на себя света достаточно, чтобы оставаться белым на всей поверхности. Еще мне понравилось, что туфли с глянцевой поверхностью получают приятные блики, подчеркивающие их форму. В качестве ориентира для освещения я просто взял картинки, которые мне предоставил заказчик, взятые где-то на другом сайте — понятно, что о копирайте световых схем говорить не приходится, особенно при использовании настолько прямых решений.

Оба фотоаппарата установлены на штативы на разной высоте — первый используется для общих снимков в 3/4 (извините мне мой портретный сленг), второй для профильных снимков и подошвы (решение было принято в результате долгих дискуссий с заказчиком, которого удалось убедить, что три картинки лучше одной). Один фотоаппарат пришлось бы постоянно поднимать и опускать, поэтому мне очень повезло, что я попросил своего друга притащить свой вместе со штативом. В целом, не так важно, что на одном стоит 17-55, а на другом 18-105 — для подстраховки я брал мануальный 55/1.2, который не пригодился. Штатник давал вполне вменяемую картинку по резкости на закрытых диафрагмах, лишь немного подмыливая, по сравнению с профессиональным собратом. Оба фотоаппарата поджигают вспышку через CLS, только в ручном режиме — так мы получаем одинаковый свет, а вспышка постоянно отчитывается о деятельности, хотя, мне думается, что это просто промежуточное мнение, чтобы самого себя успокоить, что родную вспышку купил не зря… ах да, в режиме ручной синхронизации импульс от встроенной был бы виден — по-настоящему огромная потеря для общества. То же самое, естественно, можно сделать с китайщиной, только найти способ заглушить блик от встроенной (радиосинхронизатор, фольга, лист белой бумаги).

Зная, что впереди огромная работа, я намеренно поставил себе следующую стратегию:

• синхронизация времени в обоих фотоаппаратах вручную, с точностью до секунд
• фокусировка первого кадра по экрану с выставлением мощности вспышки (коррекция светлых и темных элементов в LightRoom уже при обработке с приоритетом темных — то есть, на деле, притемнение светлых при обработке, а не светом)
• съемка в режиме ручной фокусировки по меткам (метки прямо на ватмане) первой пары обуви
• обязательная коррекция зума и фокусах при съемке более крупной обуви
• обязательная коррекция фокусировки с регулярностью примерно через каждые 10 пар (точнее сказать сложно, через некоторое время начинает отказывать мозг)
• обязательное слежение за пищанием вспышки, чтобы не допустить недодержек и пр. (один раз пришлось сменить аккумуляторы за все время съемки)
• по возможности, отслеживание процесса по экрану (я находился между фотоаппаратами и обувью, а мой друг Игорь пытался искать и носил обувь)

   

(картинки выше кликаются, смотрите в полный размер)

В результате, такой вот выбранной мной подход вылился в шесть с половиной часов съемок (это только кажется, что все так просто, однако, не будем забывать, что даже для беглого просмотра всего каталога покупатель потратит массу времени, а ведь нам надо было все еще отобрать, отсортировать и обработать), по пути мы делали перерывы, но недолгие — дело в том, что такая однообразная работа способна вынести мозг даже самому целеустремленному человеку, поэтому заранее не стоит быть уверенным, что вы робот, перерывы в работе надо предусматривать.
Итоговая стоимость всей конструкции, на самом деле, даже меньше 15000 рублей:

• лист ватмана — 50 руб.
• софтбокс — 60 долл. с доставкой
• стойка — 1000 руб.
• журавль — 1500 руб.
• прищепки — 150 руб.
• вспышка — родная за 12000 руб., но вполне можно было использовать китайскую за 60 долл.